Live-Musik Besondere Konzerte in Jena und Erfurt im Dezember 2024

Für Kurzentschlossene: Bei Sarah Lesch liegen Unterhaltung und Haltung sehr nah beieinander. Die Leipzigerin mischt seit Jahren das leicht verstaubte Liedermacher-Genre auf. Ihre lyrischen und feinsinnigen Texte bringen die gesellschaftspolitischen Themen unserer Tage in kleinen Alltagsgeschichten auf den Punkt. "Gute Nachrichten" heißt ihr aktuelles Album und die können wir wohl alle gebrauchen. Ihr Sound klingt darauf punkiger und bluesiger, ihre Haltung ist geblieben. Sarah Lesch singt über sich und erzählt damit gleichzeitig viel über andere: davon, wie die Welt sich selbst zerfleischt, wie die Menschen zweifeln, trauern, lachen, sinnlose Diskussionen führen und Liebe machen.

Für Kurzentschlossene: Deichkind ist eine der besten Live-Bands des Landes. Das hat sich auch nicht geändert, seitdem die Band zuletzt ihr inzwischen achtes Studioalbum herausgebracht hat. Zwar ist die Party auf "Neues vom Dauerzustand" nicht mehr so ausgelassen, schließlich sinnieren sie über Kapitalismus, Wutbürger und das Älterwerden, aber immer noch mit sehr viel Humor. Und da die Shows immer noch ein bisschen wilder, verrückter und mitreißender sind als die Songs auf Platte, wird auch dieses Konzert ein Fest zum Mitstampfen und Arme-Hochreißen – mehrere Kostümwechsel inklusive, die von bekritzelten weißen Ganzkörperanzügen über aufgeplusterte Westen oder die berühmten blinkenden Tetraeder-Hüte reichen. Remmidemmi und leider geil!

Obwohl Sofia Portanet am Tag des Mauerfalls geboren wurde, klingt ihre Musik nach den damals gerade zu Ende gehenden Achtzigern. Man könnte auch sagen: Sie entdeckt den New-Wave-Sound der Achtziger für die Generation Z, changiert gekonnt zwischen Pop-Vergangenheit und Retro-Moderne. Andere sagen auch, sie erfinde die Neue Deutsche Welle nochmal neu. Dabei klingt Sofia Portanet viel internationaler, singt nicht nur auf Deutsch, sondern auch auf Englisch und Französisch. Live macht das sogar nochmal mehr Spaß als auf ihrer aktuellen Platte "Chasing Dreams", auf der sie Themen wie Heimat, Identität, Selbstfindung, Kindheit, toxische Beziehungen und Mental Health verarbeitet.

"Brauch kein Abitur, aber kann halt auch nicht schaden." Pöbel MC ist nicht dumm, das ist schon mal klar. Und das sei hier auch nur deswegen erwähnt, weil das bei den Kollegahs des Rap-Genres oft leider nicht selbstverständlich ist. Doch Pöbel MC, der seine Dissertation in Physik schreibt, rappt für "Bildungsbürgerprolls" – auch auf seiner aktuellen Dissputation-Tour. Und fast jedes Konzert entwickelt irgendwann zwischen Sprechgesang und wuchtigen Drum-Stafetten den solidarisch-dynamischen Vibe eines guten Punk-Konzerts – samt Punchline-Gewitter, gesellschaftskritischer Lehrstunde und Bierdusche. Pöbel und dance!

Die Band Ell besteht nur aus zwei Menschen, macht aber mindestens Krach für drei. Da passt es also, dass das Duo aus dem Odenwald sein Genre Krachpop nennt. Lisa-Anna singt für Selbstbestimmung und Lennart trommelt gegen die Gleichmäßigkeit. Die beiden sind erst seit zwei Jahren eine Band, haben aber schon jede Menge Live-Erfahrung gesammelt, unter anderem als Vorband von Das Lumpenpack, bei Klimademos und auf Straßenfesten. Nun gehen sie auf große "Langweilig"-Tour, wobei der Name nicht Programm ist, sondern vielmehr der Name ihres Debütalbums, das 2025 erscheint.

Die beiden sind eine ganz besondere Kombination der deutsch-italienischen Freundschaft: Der italienische Filmkomponist Teho Teardo und der Frontmann der Einstürzenden Neubauten, Blixa Bargeld, haben inzwischen drei gemeinsame Alben aufgenommen, auf denen sie Avantgarde und Anschmiegsamkeit, Kakophonie und Komposition, Sprachabgrund und Schönheit verbinden. Die beiden spielen zu Bargelds beruhigender Stimme selbst verschiedene akustische Instrumente und werden auf dem Konzert von Laura Bisceglia am Cello, Gabriele Coen an der Bassklarinette und einem Streichquartett begleitet. Dunkles dolce vita!

Die Art gibt es inzwischen seit fast 40 Jahren und noch immer gilt sie als eine der prägendsten Indie- und Post-Punk-Bands des Ostens. Inzwischen spielen sie manchmal sogar mit zwei Schlagzeugern, und gerade ist nach neun Jahren ihr neues Album "Fading" erschienen. Daraus wird diese "andere Band" um Sänger Makarios Oley im Museumskeller natürlich einiges spielen, aber auch die punkigen Dark-Wave-Songs der Anfangsjahre, als sie noch Die Zucht hießen, genauso wie neuere Indiepop-Songs. Unverkennbar düster und melancholisch sind sie alle.

Die Musik von Oum Shatt zu definieren oder überhaupt nur zu beschreiben, war schon bei ihrem selbstbetitelten Debütalbum schwierig. Zu unerhört ist die Musik der in Berlin ansässigen Band – bestehend aus Sänger und Songschreiber Jonas Poppe, Gründungsmitglied Chris Imler am Schlagzeug, Gitarrist Richard Murphy und Rémi Letournelle an Bass und Synthesizer. So führen sie amerikanischen Surf, griechische Rembetika-Musik, No Wave und orientalische Einflüsse zu einem ganz eigenen, gar eigenartigem Sound zusammen, den sie nun auf ihrem neuen Album "Opt Out" nochmal weiterentwickelt haben. Dazu singt Jonas Poppe oft doppelbödige, zuweilen sarkastische Texte, die sowohl die Liebe als auch den Wohnungsmarkt, Politik, Kunstfreiheit und Machtstrukturen thematisieren: "I would have quit my job, if I ever had one".

Im Programm bei: MDR KULTUR - Das Radion, Studiosession und Café, 28.04.2024, MDR SPUTNIK, Soundcheck, 16.04.2024